News in blogs
19 february 2014, 10:25
Романтик Жестокий
ПОП Апокалипсический Театральный. Музыкальный. Кибер Панк. Абсурд Проект "Бригада Жестокого Романтика"
Музыкальная Жизнь - ПОП Апокалипсического Музыкального . Театрального Абсурд Кибер Проекта : "Бригада Жестокого Романтика"
зародилась в октябре 2012г.
Его Крестным Отцом Стал -Юра СуЕцЫд(Козлов) "ВИА Г.С.Л."
Именно на его студии SuEcId Rec.
в конце октября 2012 -Был Записан , 1 альбом "Бригада Жестокого Романтика: Полная !цедзиП ДискоТэка:80-90-2000ыхХхъ"(ПОП Апокалипсис неизбежен!)..
Записав Материал.мы с Чебурашкой стебанулись по доброму Зеленому Чаю. с нашего чудесного -самовара -кальяна!..и решили не продолжать занятия этим проектом!
Ведь 21.12.12. Ничего не произошло!
А Альбом выпускался как Дискотека В Апокалипсис Вечеринку!
Но Она Не Состоялась!..и
проект закрылся до весны 2013г. Я занимался вплотную проектом "Cyber Ra", Чебурашка гостил в Простоквашино , а МойДоДырЪ -подсел на порошок "М.И.Ф.ъ Universal." (так что его пришлось отправлять на лечение Во Въетнам)
Но все изменилось!
когда в штате "Бригады".- появился энергичный пресс -секретарь Артем Шпунт (Красноярск). Благодаря его постоянным пинкам и фразам "это же шедеврально! Театральные Караоке -это великолепно" проект возродился. но уже в домашней студии Gadenburg Rec.мною частично Чебурашкой и Кирюшей Гопником, было за несколько недель записано рабочего материала сразу на несколько альбомов.
В Последствии я все растусовал, по следующим
Театральным Караоке Сборникам:
"(зв)ЁЗДЫ РУсскихЪ караО.К.ъ", (он же 2 альбом)
"Неопубликованные Песни Счастья "(3 альбом)
и "Cyber Attaka ; Бригада Жестокого Романтика ft. Кирюша (Кирилл) Аркадьевич Гопник" (он следовательно был запилен мною под номером 4!)
Несмотря на то, что спрос и внимание к проекту возростало, ведь никто еще до такого не додумывался - устраивать из песен знакомых с детства и любимых народом- Театральное Абсурд Шоу, практически не меняя музыку и текста оригинального произведения! Мы Выстебывали Новые Смыслы , скрытые от всех Хитрыми Попсовиками!
Но не смотря на внимание и популярность..я понимал..
Далеко на шутках и абсурде- мы не протяним! Это рано или поздно наскучит..
А по сему..
В июле 2013г. проект -Снова.Закрывается! все Уезжают на отдых до осени...
а уже в начале октября..Мы собираемся с новыми мыслями и планами! Тем более, что выздоровил наш клавишник и танцор, ди джей и соавтор некоторых треков МойДоДыръ, Его недуг с таксикоманией и парашком, был удачно побежден!
Кстате песня из юбилейного 5 альбома "Наш Друг! Вьетнамец! Не узбек.." - посвящена именно доктору айболиту из Вьетнама, который стал нам лучшим другом и поставщиком ОТЛИЧНОГО СПРЕССОВАННОГО ЗЕЛЕНОГО ЧАЯ!
И Так Понабравшись сил и мыслей, а так же научившись создавать собственную музыку! Мы вошли В Другой Этап Развития Проекта! Теперь Мы уже не создавали Театральные КАраоке! А Пели песни Собственного Сочинения! Таким Образом..
с октября 2013г. по февраль 2014 мы записали еще 6 альбомов:
КДК (Красный День Календаря) (5 альбом)
Прогулки По Берлину (Патриотический EP)
(6 альбом)
Пионерская Зорька: RELOAD (7 альбом)
(подарок коммунистам на 7 ноября!)
По просьбам товарищей и ценителей творчества проекта "Бргада" - было все же записано еще 2!
Караоке Сборника!!
"Pockemon KaraOKe Show"(P.K.S) (8 альбом)
"НОВОГОДНЯЯ РЕТРО ДИСКОТЭКА" (9 альбом)
так же выходило 2 сборника
и "НОВОГОДНИЙ"(EP) 2013 который не вошел в нумерную дискографию. ибо был запилен в предновогодние дни - как ПОДАРОК! и "Что бы Бабушка Плясала" 2014 (еще один подарок самых зажигательных хитов)
В Конце декабря и начале января был записан материал на 10! Юбилейный альбом "Крайнее Слово..", который являет собой новые версии уже полюбившихся хитов со 2 м, 3, и 4 Театральных Караоке Сборников!
Только Совершенно Другая Живая Аранжировка и Новые Темы В Театральных Музыкальных Миниатюрах.. На днях, в феврале 2014г. вышел в свет 11 альбом "в гостях у МАТРИЦЫ" (состоящий как из авторских треков так и полюбившихся Театральных Караоке!) Так же в феврале 2014г. К Проекту присоединилась вокалиста, автор исполнитель Елизавета Молкова
19 february 2014, 00:31
Карасева Марина
"РМ" о фестивале "Grata novitas"
Газета "Российский музыкант" - о состоявшемся этой зимой Музыкальном фестивале студентов и аспирантов Московской консерватории «Grata novitas».
Фрагменты из статьи О. Ординарцевой.
http://www.mosconsv.ru/upload/images/Documents/rm-2014-02.pdf
«Консерватория впервые реализует подобного рода инновационный проект, в котором все концерты, начиная с процесса отбора концертных программ до проведения рекламной кампании и привлечения публики, организованы нашими студентами», – подчеркнул ректор, профессор А. С. Соколов в своем приветственном слове. Конечно, воплощение столь грандиозного замысла было бы невозможно без поддержки ректората, но все технические процессы, предваряющие мероприятия, вся подготовка и проведение концертов были тщательно разработаны силами учащихся. Ведущая роль была отведена работе организационного комитета, членами которого стали студенты и аспиранты. «Идея фестиваля давно созревала в студенческой среде, но до сих пор не находилось возможности для её воплощения, – рассказывает художественный руководитель и продюсер фестиваля, председатель профкома студенческого союза, студент IV курса дирижерского факультета Роман Остриков. – А в этом году по нашим просьбам руководство департамента развития концертной деятельности любезно предоставило целых три даты для концертов в Большом зале! Подать заявку на участие в концертах БЗК мог абсолютно любой студент и аспирант Московской консерватории, причем мы организовали онлайн-прослушивание через социальную сеть Московской консерватории Splayn. Были учтены показатели и рейтинговые позиции, просмотрены сотни аудио- и видеозаписей. А для тех исполнителей, кто еще не успел зарегистрироваться в Splayn, были организованы концерты-прослушивания на различных площадках столицы. В итоге фестиваль, по плану предполагавший три вечера в Большом зале, превратился в масштабный творческий цикл из 12 концертов».
12 february 2014, 13:00
Гальперин Игорь
Книга В. Зака "Шостакович и евреи?"
Дорогие друзья!
В Москве вышло в свет второе дополненное издание книги выдающегося музыковеда Владимира Зака "Шостакович и евреи?". Ее можно приобрести здесь:
http://www.sputnikplus.mags.ru/vcd-490-1-7299/goodsinfo.html?print=1
http://www.biblio-globus.ru/description.aspx?product_no=10011973
08 february 2014, 00:15
Денисова Дарья
Jazz Bubbles
Джаз и опера могут сосуществовать вместе! Доказательства в моем новом посте:
http://operabubbles.blogspot.ru/2014/02/jazz-bubbles.html
05 february 2014, 23:13
Рачеев Вячеслав
Концерт MusicAeterna
Недавно был на концерте оркестра MusicArterna под управлением Стюарта Стратфорда.
Бенджамин Бриттен (1913—1976)
Four Sea Interludes, оp. 33a
Концерт для скрипки и альта с оркестром
Великолепно!!! Желаю всем послушать.
05 february 2014, 00:30
Борисова Полина
Биография
Полина Борисова родилась в 1988 году в городе Рязани. Начала заниматься на скрипке с 4,5 лет у кавалера ордена «Знак Почёта» Владимира Бобылёва. После окончания музыкального колледжа им. Ф. Шопена в 2007 году в г. Москве, поступила в Московскую Государственную консерваторию им. П. И. Чайковского в класс профессора, заслуженного деятеля культуры, Богданяна Ара Грачиевича, которую окончила в 2012 году с красным дипломом. В настоящее время является аспирантом МГК им. П. И. Чайковского в классе А. Г. Богданяна.
Полина Борисова — лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, в том числе: Международных конкурсов им. Б. Дварионаса (Литва), «Берег Надежды» (Болгария), «Классическое наследие» (г. Москва), Демидовского Конкурса скрипачей «ДЕМЮКС» (г. Екатеринбург), Международного Конкурса скрипачей Р.Канетти (Израиль), Гран-При Международного Конкурса-фестиваля «Открытая Европа» (г. Москва), Гран-При Международного Конкурса им. С.Орлова (г. Самара), 1-я премия Международного Конкурса-фестиваля Славянской музыки (г. Москва). В течение многих лет Полина была участницей Международной Благотворительной Программы «Новые имена» и Международного Благотворительного Фонда Владимира Спивакова, в 2000—2001 гг. была удостоена премии Министерства Культуры России, в 2012 году- премии им. Д.Шостаковича (г. Самара).
Полина Борисова также является участником и лауреатом многих фестивалей, в числе которых — «Фестиваль Романтической музыки» (г. Москва), Международный Фестиваль «Возрождение» (г. Москва), Международный Фестиваль» Primavera Classica» (г. Москва), Международный Фестиваль камерной музыки «32 Semana de la musica camara " (г. Валенсия, Испания), I-й Музыкальный фестиваль Московской консерватории «Grata Novitas» (г. Москва) и др.
Концерты скрипачки с успехом проходят во многих городах России, а также во Франции, Швейцарии, Болгарии, Литве, Белоруссии, Армении, Тунисе, Испании, Израиле, Германии.
С 2009 года участвует в Международном музыкальном проекте «Polina Borisova & David Almerich», играя в ансамбле с испанским пианистом и саксофонистом Давидом Альмерихом. Концерты дуэта проходят с неизменным успехом в Испании и России. В 2012 г. записан сольный компакт — диск Полины Борисовой «От барокко до джаза» с участием испанского пианиста.
С 2013 года участвует в проекте Санкт-петербургского Дома Музыки «Река талантов», выступая в качестве солистки и принимая участие в мастер-классах.
С 2006 года занимается преподавательской деятельностью, работая с детьми и студентами, давая мастер-классы в городах России и в Испании.
Участвовала в мастер-классах Э. Д. Грача, С.Крылова, М.Федотова, Б.Кушнира.
Полина играет на скрипке работы мастера Жана-Батиста Вильома, предоставленной Российской Государственной Коллекцией Уникальных Музыкальных Инструментов.
Репертуар скрипачки охватывает музыку XVI–XXI веков.
03 february 2014, 22:43
Лукин Данил
Кшиштоф Пендерецкий, Владимир Федосеев. Концерт 31 января 2014 года, БЗК
...Продолжается сотрудничество Владимира Федосеева и Кшиштофа Пендерецкого. В этот раз Федосеев и БСО представили на суд публики два произведения великого поляка: Третью Симфониетту (по струнному квартету № 3) и Двойной концерт для скрипки и альта с оркестром. Особо отмечу солистов - Никита Борисоглебский и Вадим Рысанов показали отличное владение ансамблем в условиях современной музыки (партии солирующих струнных в опусах Пендерецкого всегда отличаются особой трудностью). Также высочайшую подготовку в очередной раз продемонстрировал оркестр под руководством Владимира Федосеева - далеко не всегда новую музыку играют с такой ответственностью и так качественно. Долгих лет жизни ВФ и КП - и новых плодов дружбы!
03 february 2014, 13:47
Зобнин Артур
Концерт в МЗФ 02.02.2014
Вечер камерной музыки в Малом зале Филармонии, прошедший при поддержке Фонда Сергея Слонимского следовало бы, наверное, назвать концертом вопросов. На сцене "Modus"-квартет и Иван Александров. В программе Бетховен, Пригожин, Слонимский.
Трудно представить себе более загадочные сочинения в мировой музыкальной культуре, чем поздние квартеты Бетховена. Они привлекают внимание тысяч музыкантов и слушателей своей необычностью и запредельной интеллектуальностью. Эта музыка давно меня интересовала и вызывала массу вопросов, требующих ответа. Поэтому, в том числе, я стараюсь не упускать возможности послушать ее в живом исполнении. Увы, за последние 10 лет кроме сегодняшнего концерта, в котором прозвучал 14ый квартет Бетховена, можно припомнить только исполнение Атриум-квартетом 13ого в одном из их традиционных ежегодных предновогодних концертов. Опять же увы, вопросов с годами меньше не становится а только больше. Первый, подсказанный еще училищным педагогом по квартету:"А как это сыграть?" Со временем переросший в:"А вообще можно ли это сыграть?" Проблема исполнительская, действительно, запредельной сложности. Начиная от выверенности типа штриха, фразировки, характера интонирования и кончая концепцией в целом. И вот ведь беда, Бетховен написал свои поздние квартеты не просто практически хорошо не исполнимыми. Он написал их с полным сознанием того, что они получаются практически неисполнимыми. С сознанием того, что он пишет музыку, абсолютно не учитывая проблемы не только рядовых, но и выдающихся исполнителей. Вопрос остается открытым. Не слышал я ни живого исполнения их абсолютно удачного, ни записи живого исполнения, вполне соответствующей тому грандиозному замыслу, который предполагал Бетховен, сочиняя. Но этим неразрешенным вопросом все не ограничивается. Пожалуй, сегодняшний концерт дополнил его еще одним:"А нужно ли вообще играть в живую поздние квартеты Бетховена?" Но это только одна сторона медали. Еще один вопрос, преследующий меня очень давно:"А как же понимать эти квартеты Бетховена? И вообще, для кого они написаны?" Каждый раз, слушая их без нот, ловлю себя на мысли, что вот, к середине прослушивания концентрация куда-то бесследно исчезает, и ты начинаешь ощущать себя в каком-то безвоздушном пространстве. Ну как же, я слышу форму, я слышу - вот мотив, вот с ним происходит это, происходит то. Но почему? Что это значит? Некоторые до сих пор решают для себя этот вопрос очень просто: Бетховен оглох и написал муть. Но вот ведь проблема, это не слушается как муть, это слушается как нечто, с виду вроде и не такое уж непонятное, но почему-то наделенное какой-то туманной смысловой надстройкой, усложняющей все до невозможности. Так должно быть? Возможно.
С отяжелевшей от накопившихся вопросов головой автор этих строк отправился отдыхать в антракте, в надежде, что второе отделение избавит от вопросов. Но нет. Восьмой квартет Пригожина, написанный автором незадолго до смерти. И тоже такое странное ощущение. Ты слышишь, и не можешь до конца осознать. Автор - крупный мастер, и все эти случайности - совсем не случайности. Что значит этот грозный унисон первой, второй скрипок и виолончели, почти напрочь забивающий пиццикато альта? И ведь, слышно, что это не случайно сделано, в этом есть некая семантическая нагрузка. Или этот странный конец? Ну ведь он совсем не странный, конец как конец, только внезапный. Студентам в таком случае говорят - ну, как ножницами отрезал. Но ведь тут опять слышна неслучайность произошедшего...
Премьерное исполнение Квинтета Сергея Михайловича Слонимского слышал еще на первом курсе Консерватории, тогда играли Камерные солисты Санкт-Петербурга. В том числе, и мой педагог по скрипке Илья Иофф. Квинтет тогда вызвал недоумение, и главной причиной было скерцо в китайском духе. Не скрою, подумал тогда- ну уж, по черным клавишам любой лабух написать может. И возник вопрос: Зачем оно, это скерцо, такое тупое? Нынешний концерт принес ответ на этот вопрос. Совершенно обнаженным предстало концепционное решение Слонимского, не знаю, может быть мозг, заведенный Бетховеном и Пригожиным, стал лучше работать... Совершенно не случайно скерцо тупое, оно написано, чтобы быть как бы тупым, и этот авторский ход вписывается в рамки грандиозной чуть ли не культурологически-музыкальной концепции, где сплетаются разные нити, идущие от русской традиции, общее трагическое ощущение и эти вроде бы простые мотивы - не верь ушам своим, не верь глазам своим, все не то, чем кажется. И не случайно этот квинтет попал в программу концерта.
И последний вопрос:"А нужны ли такие концерты?" Ведь уже слушание одного позднего квартета Бетховена требует большей концентрации, чем прослушивание Молотка без мастера Булеза и концерта для 13 инструментов Лигети вместе взятых. А во втором отделении еще два совсем непростых сочинения. И тут уже дам ответ. Безусловно, нужны. Даже остро необходимы. В наш цифровой век - все понятно, все по полочкам разложено, все в Википедии написано. И вот ты приходишь на такой концерт - и почвы нет под ногами. Самонадеянно ты думал, что все ясно. Ан нет, ничего не ясно, вопросов тьма, и ответы на них не найдешь в Википедии. Таинство жизни, вот что.
02 february 2014, 13:57
Судзиловский Ярослав
Телемост с украинскими композиторами
В воскресенье 2 февраля в 16:00 состоится телемост по скайпу между московским композитором, председателем молодежного отделения Союза композиторов Ярославом Судзиловским и украинской музыкальной молодежью.
Страница мероприятия Вконтакте: http://vk.com/event65566161
Присоединяйтесь!
